Wer ist Michael Krebber, der über den Sommer hinweg den
Hauptraum der Secession bespielt? Der 1954 geborene Deutsche ist
hierzulande vor allem in Graz bekannt, wo er zur Stammmannschaft der
Galerie Artelier gehört, was wiederum daher rührt, dass er einst zum
engsten Kreis rund um Martin Kippenberger zählte, der hier zu Lebzeiten
u. a. mit Wolfgang Bauer und Jörg Schlick hart am mythenumrankten
machistischen Ruf der "Lord Jim Loge" arbeitete. Mythen-umrankt wirkt auch
so einiges im laufenden Lebenswerk von Krebber, dem Lüpertz-Schüler,
Kippenberger-Assistenten, Autor und Lehrer (Städelschule Frankfurt).
Er gilt als einer der wichtigsten Vertreter der "Kölner
Szene", zu der auch seine Frau Cosima von Bonin oder Kai Althoff gehören.
Seit den 80er Jahren arbeitet man sich hier mit Vorliebe an der mächtigen
Malerei ab, stark präsent durch die deutschen Malerväter Baselitz,
Lüpertz, Immendorff. Als die Leinwände damals vor Öl nur so trieften,
stellte Krebber etwa (fast) leere Galerieräume aus. Erst Anfang der 90er
griff er wieder zum bösen Pinsel, verwendete zuletzt sogar
Leoparden-bedruckte Bettüberzüge als Unterlage für seine auf wenige
Striche reduzierten Eingriffe. Das wirkt wie Kölner Hohn auf die zurzeit
so gefragte neue deutsche Malergeneration der "Leipziger Schule", etwa auf
Martin Eders grotesk kitschige Katzen-Bilder. Während hier nicht lange
hinterfragt, sondern gemalt wird, als hätt's kein Gestern je gegeben, will
Krebber das "M"-Wort am liebsten gar nicht hören. Nur logisch also, dass
er in seiner Secessions-Schau die Malerei nur als technische Reproduktion
im Katalog erlaubt, der archivarisch seine Produktion seit 2001
versammelt.
Was hier so komplex, kompliziert und konzeptuell klingt,
löst sich in der Ausstellung überraschend sinnlich auf. Denn so klar und
klassisch kriegt man es hier selten. An den Wänden großzügig gehängte,
schlichte Holzrahmen, in denen Krebber immer wieder fünf Motive dreht,
wendet und versetzt: das ausgedruckte Bild eines grünen
"Luna"-Schmetterlings, den er im Internet gefunden hat, eine eingescannte
alte Zigarettenwerbung, das schwarzweiß kopierte Cover eines Bildbands
über Athen, eine Aufnahme des Uranus, eine Skyline bei Nacht. Alles
Blätter mit leichten Lädierungen, Eselsohren und Falten, als hätte Krebber
sie aus dem Papierkorb geholt - was durchaus auch stimmen könnte.
Jedenfalls wird hier eindrücklich durchdekliniert, wie wir Bilder
wahrnehmen, wie sie in verschiedenen Positionen und Proportionen
verschieden wirken, welche Verhältnisse sie zu Rahmen, Passepartout und
Raum eingehen können.
In Letzterem findet sich sonst nur noch eine kleine
Kabine, in der ein einziges Dia projiziert wird - eine am Computer
generierte rosarote Seeanemone, so schön, wie es die Natur sich nicht
getraut hätte. Ein Hinweis Krebbers auf sein gerade erschienenes
Künstlerbuch "Außerirdische Zwitterwesen", das wiederum auf einem
Diavortrag basiert, in dem er das Phänomen Dandy - und damit auch sich
selbst - umkreist (4. 9., 18h). Zwitterwesen, entschiedene
Unentschlossenheit, das scheint ihn zu interessieren. So reflektiert er
darüber, wie Bilder gebaut sind, über Farben und Flächen, will aber kein
Maler sein. Er zeigt eine Ausstellung, in der er nur Neues zeigen wollte
und in der doch nur Recyceltes zu sehen ist. "Weder Fisch noch Fleisch",
sagt er. Mit der Einstellung kann man schwer etwas falsch machen. So
richtig richtig aber auch nicht.
Bis 4. 9., Di.-So. 10-18h, Do. 10-20h.
